Livemusik

Haben Sie schon mal im Dunkeln geküsst? Nein? Sind Sie schon zum Mond geflogen? Zum Nordpol gefahren? Haben Sie schon mal die rosarote Brille aufgesetzt? Liedern ohne Text gelauscht? An einer Geißblattrose geschnuppert? Oder am weißen Flieder? Willkommen in der musikalischen Welt von SUSI & DIE STROLCHE – Swing, Bossa Nova, Musette, Tango und Nouvelle Chanson von Django Reinhardt über Edith Piaf bis Zaz, mit gelegentlichen Einsprengseln von deutschem Swing à la Evelyn Künneke und Michael Jary. Susanne „Susi“ Leppert (Gesang, Percussion), gesanglich in fünf Sprachen unterwegs und von der Presse für ihren „biegsamen Mezzosopran“ gelobt, Eric Fricke (Gitarre, Gesang), der den Swing bei einem Verwandten Django Reinhardts lernte, und Horst Schlosser (Akkordeon, Gesang), Spezialist für feine Melodien und einen soliden Bass, waren schon lange mit anderen Formationen musikalisch in der Region unterwegs, bevor sie sich zu dieser außergewöhnlichen Band zusammenschlossen. Seit der Gründung von SUSI & DIE STROLCHE im Jahre 2023 ist das Trio erfolgreich in Südbaden unterwegs und hat sich mit zahlreichen Konzerten eine treue Fangemeinde erspielt. www.susi-strolche.de 

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Die Band lässt die unvergessenen Rockklassiker der späten 60er bis 80er Jahre wieder aufleben mit bekannten Songs aus dieser Zeit. Viele Titel sind Eigeninterpretationen u.a. von den Beatles, Rolling Stones, Eric Clapton, Doobie Brothers, ZZ-Top, Santana, Jimi Hendrix, Deep Purple, Emerson Lake u. Palmer, usw. Motto: Rock Classics und More. Die Zielgruppe der Musik von Airport beginnt wohl ab der Beatles Generation und geht bis hin zu den Freunden allgemein der Rockmusik. Von der jüngeren Generation stammt die phantasievolle Verknüpfung der Band mit der Aussage: „Airport in Rock“ sind die „Rolling Stones aus Südbaden“. Einzelne Musiker spielten hier in der Region schon in Schüler Bands anfangs der 70iger. Der Bandname Airport hat sich in Südbaden in den 70iger und 80iger Jahren einen wohlklingenden Ruf erarbeitet. Mit dabei sind Klaus Isele, Gesang/Keyboards, Norbert Schwär, Schlagzeug, Hermann Schaper Bass/Gesang, sowie Jean-Pierre Kost Gitarre/Gesang. Drei Musiker singen auch solo spezielle Songs auf sie abgestimmt. Die Stimmenvielfalt schafft Abwechslung, so dass bei den Zuhörern immer wieder neue Spannung aufkommt. Alles in allem: Das Publikum trifft auf über 150 Jahre Bühnenerfahrung mit viele Spaß an der der Musik, die die Band in einen schwungvollen immer jung klingenden und handgemachten Sound umsetzt.

Good Times schreibt: Er ist ein Meister des Blues und Folk. Seine Musik hat er unter dem Begriff RootsRock zusammengefasst. Liebhaber eines authenitischen Sounds der 60er und frühen 70er Jahre werden begeistert sein. Blues, Rock, American Soul in einer kompromisslosen Geradlinigkeit, wie man sie aus Deutschland nicht unbedingt erwartet. Der Mann, der aus dem tiefen Süden Deutschlands stammt, könnte musikalisch ebenso im Tiefen Süden der USA angesiedelt sein. Mit mehreren alten Verstärkern, ebenso alten Gitarren, Fußschlagzeug und verstärkter Mundharmonika nehmen seine Songs das Publikum auf eine musikalische Reise zwischen Folk Songs, Blues und Americana mit.
Im analogen Aufnahmeverfahren – von kleiner intimer Begleitung in einer Trio-Besetzung bis hin zu einer 12-köpfigen Bandbesetzung – hat er fünf Alben aufgenommen. Seine diversen Begleiter unterstützen ihn dabei im Studio höchst effizient und in jedem Augenblick songdienlich. Er schafft damit musikalische Höhepunkte, die an die besten Zeiten von Van Morrison erinnern. Wenn dann noch der Bayerische Rundfunk meint, dass Rinsers CDs »die mit Abstand überzeugendsten und authentischsten deutschen Bluesplatten« sind, kann man sich auf ein Konzert der Spitzenklasse einstellen.

Rolling Stone / Okt. 2018 / Max Gösche: … an Willy DeVille gemahnender Gesang …
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Oltremarea sind eine Band aus Bologna, die für einen offenen, zeitgenössischen Sound jenseits fester Genregrenzen steht. Zwischen Post-Rock, Soul, elektronischen Texturen und organischem Songwriting entstehen Klangräume von großer atmosphärischer Dichte.
Im Mittelpunkt steht die charismatische Sängerin Donata Chiari, deren Stimme gleichermaßen kraftvoll wie feinfühlig ist und den Songs eine starke emotionale Präsenz verleiht. Die Musik von Oltremarea entwickelt sich organisch, wechselt zwischen ruhigen, introspektiven Momenten und intensiven, pulsierenden Passagen.
Mit ihrem Debütalbum Stazione Meteo 50 (2025) legt die Band ein Werk vor, das weniger beschreibt als erlebbar macht – ein musikalischer „Wetterbericht der Gefühle“. Live entfaltet Oltremarea eine besondere Intensität und schafft Räume für Zuhören, Spannung und gemeinsames Erleben.

Bio:
Oltremarea ist eine Band aus Bologna, die für einen offenen, zeitgenössischen Sound steht, der Genregrenzen bewusst hinter sich lässt. Entstanden in einer Phase gesellschaftlicher Stille und innerer Bewegung, verbindet die Band emotionale Tiefe mit klanglicher Neugier und einem starken Gespür für Atmosphäre.
Im Zentrum steht die charismatische Stimme von Donata Chiari, deren Gesang gleichermaßen verletzlich wie kraftvoll wirkt. Sie trägt die Songs nicht nur melodisch, sondern verleiht ihnen eine erzählerische Präsenz, die sich unmittelbar auf das Publikum überträgt. Um sie herum entfaltet sich ein vielschichtiges Klangbild, das Elemente aus Post-Rock, Soul, elektronischer Musik, Funk und zeitgenössischem Songwriting aufgreift, ohne sich stilistisch festzulegen.
Mit ihrem Debütalbum „Stazione Meteo 50“ (2025) legt Oltremarea ein Werk vor, das weniger als klassische Sammlung von Songs gedacht ist, sondern vielmehr als ein musikalischer „Wetterbericht der Gefühle“. Die Stücke entwickeln sich organisch, wechseln zwischen ruhigen, introspektiven Passagen und dichten, pulsierenden Momenten und erzeugen dabei eine starke emotionale Dramaturgie. Die Musik beschreibt keine Zustände von außen, sondern lädt dazu ein, Stimmungen zu durchleben.
Live überzeugt Oltremarea durch Intensität und Präsenz. Die Band schafft Räume, in denen Zuhören genauso wichtig ist wie das gemeinsame Erleben von Klang, Dynamik und Spannung. Dabei bleibt stets eine Balance zwischen feiner Ausarbeitung und unmittelbarer Energie spürbar – ein Ansatz, der sowohl auf Club- als auch auf Festivalbühnen funktioniert.
Oltremarea steht für eine neue Generation italienischer Bands, die lokal verwurzelt und zugleich international anschlussfähig ist: urban, reflektiert und offen für Experimente – mit einem Sound, der Zeit braucht, aber lange nachhallt.

Auf der Setlist stehen Titel von Bands wie Kansas, den Eagles oder Emerson, Lake & Palmer, dargeboten in lässiger Weise und vor allem: 'Almost Acoustic' mit Gitarre, Bass und Akkordeon und somit in einem neuen Soundgewand, das auch Platz lässt für den gelegentlichen Griff zur Ukulele oder zur Mundharmonika. Harald Schreck, Peter Egetemaier und Michael Busch haben mit dieser musikalischen Herangehensweise und ihrem sympathischen Auftreten in den vergangenen Jahren seit ihrem Bühnendebüt 2010 bereits eine Menge Fans in und um Freiburg gefunden.

Carmen, Dave, Markus und Alex von Bullitunes verwandeln bekannte Songs in liebevoll arrangierte Klangmomente mit eigener Handschrift. Euch erwarten kreative Mashups, melancholische Popnummern, jazzige Grooves und fetzige Highlights – immer überraschend, immer mit Gefühl. Mal vierstimmig, mal im Duett oder ganz pur solo entfalten ihre Stimmen ihren besonderen Charme. Begleitet von Gitarre, Kontrabass oder E-Bass, Ukulele, Melodika, Bluesharp und vielseitiger Percussion entsteht ein abwechslungsreicher Sound, der hängen bleibt und Lust auf mehr macht.